Por Fausto Gracia
Determinar los alcances de la cultura y la potencia de las prácticas artísticas siempre implicará un retoimportante con respecto a la forma en que se transita el territorio, es decir, entender la dinámicas que nosconstruyen en lo colectivo será un factor determinante para potencializar o activar proyectos que pueden incidir en la cotidianidad. Como bien lo sabemos y lo hemos experimentado, los últimos dos años nos hanimplicado una serie de resistencias y resiliencias con respecto a nuestros espacios más próximos,resignificando las formas de encontrarnos y de asumir nuestras realidades. En ese proceso las prácticas artísticas han tenido un papel muy importante porque nos han permitido a través de la creatividad y la imaginación reconstruir lo que hasta entonces llamábamos normalidad.
Hoy a casi dos años, o para ser más exactos a un año y nueve meses de iniciada la pandemia ennuestro país, comenzamos a vislumbrar los efectos que esta ha dejado en nuestros entornos, entendiendoque los resultados se han transversalizado todas nuestras formas de vida. En ese sentido es importantereconocer el esfuerzo que algunos artistas han realizado durante este tiempo, al mantener proyectos yespacios que inciden en sus propios contextos. Es por ello, que en esta ocasión me gustaría compartir con ustedes un poco del trabajo y de la iniciativa del bailarín y profesor Héctor Hernández, quien es director y fundador de la Compañía Escena México y que está en la víspera de su segundo aniversario, con una presentación que se llevará a cabo en el Teatro del Seguro Social (IMSS) el próximo 06 de noviembre de2021. Esta conmemoración no sólo responde a un aniversario más de la compañía, considero y a título personal, que implica celebrar también un año más de un proyecto que incide en las infancias y adolescencias de nuestro estado.
Para contextualizarlos un poco me gustaría mencionarles algunos detalles sobre las bases de este proyecto.
La Compañía de Danza Multidisciplinaria “Escena México” surge como un grupo infantil de danza folclórica a partir del proyecto de iniciación artística de la escuela primaria Nicolás Campa en el año 2018, ubicada en el barrio de San Francisquito en el estado de Querétaro. Uno de sus objetivos es promover la cultura mexicana a través de la danza, enalteciendo las costumbres y tradiciones de nuestro estado y nuestro país. Otro objetivoes crear un carácter y estilo original, donde la base sea la investigación y la creatividad y de esta manera poder llevar presentaciones y espectáculos a públicos diversos. Actualmente la compañía tiene susede en la calle Felix Osores no. 12, Col. San Francisquito. En donde se ofrecen cursos de ballet clásico, ritmos latinos (salsa, bachata) ritmos urbanos (hip hop), técnica de flamenco, e incluso algunos estilos de competencia como jazz lírica, funk y su herramienta básica y primordial el folclor mexicano. Cuentan actualmente con un grupo de 26 bailarines entre niñas, niños y adolescentes menores de 17 años, mayoressolamente hay 5 personas, y sus rangos de edad para los alumnos es de los 7 hasta los 30 años.
Es importante mencionar que durante los periodos más intensos de la pandemia, las estrategias de lacompañía se adaptaron a los formatos virtuales, con clases magistrales de reconocidos bailarines como Ramiro Salcido, Mireya Rodriguez, Tere Silis, Francisco García, Viridiana Herrera, Anahí Landa,Oswaldo González, Marco Aguirre, Fernanda Vazquez y Hugo Curcumelis. Así como la creación de lazos culturales transnacionales entre México y Francia a través del encuentro con el director Fabrice Mario Mangoni de la Compañía La Ciamada Nissarda. Sin dejar de nombrar las clases de formación dadas por Héctor quien no ha parado en esta labor durante los dos años de la compañía.
Y aprovechando que tuvimos una breve entrevista con el bailarín, me gustaría de manera previa mencionar un poco de su trayectoria.
Héctor Hernández . Ex bailarín solista del Ballet Folclórico de México de Amalia Hernández . Actual director y fundador de Escena México Compañía de Danza, con más de 15 años de trayectoria en el medio artístico y del espectáculo. Se ha presentado en teatros importantes en México, Latinoamérica y Europa, entre ellos, el Palacio de Bellas Artes de la CdMx, el Auditorio Nacional y el teatro de La Ciudad Esperanza Iris, entre otros. Ha compartido escenario con la primera bailarina y Embajadora Cultural de México Elisa Carrillo, la Compañía Nacional de Danza (CND) e importantes compositores como Arturo Márquez .
Sin más me gustaría entonces compartirles esta breve entrevista con el director de Escena México, a quién le agradecemos el tiempo para responder a nuestras preguntas.
F.- Cuéntanos un poco del deseo de crear tu propiacompañía de danza multidisciplinaria. ¿Dónde se origina la idea, cuál es la motivación?
H.- Uno de los primeros motores que tuve para crear esta compañía fue cuando formamos el grupo representativo de la escuela Nicolas Campa, en la cual trabajaba. Los niños me impulsaron a crear un grupo independiente al de la escuela, como ellos ya iban de salida y no querían dejar de bailar, entonces me motivaron a hacer este proyecto y eso fue un impulso.
Personalmente mi deseo de crear la compañía viene de antes, de mucho tiempo atrás, era una pequeña espinita que traía cargando desde muy niño. Y tiene que ver con el hecho de poder compartir lo que he aprendido en el transcurso de mi trayectoria.
F.- ¿Cómo experimentaste desde la compañía, este periodo pandémico? ¿Cuáles fueron los principales retos que tuviste que enfrentar?
H.- Fue muy difícil, yo creo que para todos en este mundo fue muy difícil esta pandemia, porque se paró el arte, nosotros le llamamos un ciclo de arte, se detuvo por un momento en lo que se veía como íbamos a avanzar para seguir compartiendo. Experimentamos nuevas plataformas, pero una de las mayores dificultades fue poder entender a los alumnos detrás de una pantalla, esa fue una de las mayores dificultades, poderlos entender.
F.- ¿Cuál consideras que es la importancia, sobre todo en momentos como los que vivimos actualmente degenerar un proyecto de este tipo, con infancias y adolescencias en el estado?
H.- Un factor de importancia es la empatía, la responsabilidad y el conocimiento de las emociones en nuestras nuevas generaciones. Igualmente no dejar de lado el nutrir nuestras clases con medios digitales comolo es la forma híbrida y seguir actualizandonos en todos los aspectos para generar más aprendizaje con estrategias eficaces.
F.- ¿Crees que el arte o la práctica artística posibilita de alguna forma otras posibilidades de resignificar nuestras realidades?. Pensándolo desde tu experiencia con tus alumnos.
H.- Si, por la cuestión emocional, como sabemos el arte es una herramienta para nuestra alma y para nuestro espíritu, si lo queremos ver desde este punto. Los niños están empezando a descubrirse, a tener más ímpetu de hacer más cosas.
F.- Durante la pandemia, estuvieron realizando actividades, se adecuaron a la situación, a las condiciones y tuvieron actividades virtuales. Platícanos un poco al respecto.
H.- Si, empezamos a abrir espacios virtuales en donde se incluyeron maestros de diferentes ramas para cumplir precisamente nuestro propósito, que es la danza multidisciplinaria, y gracias a estos maestros que también nos impulsaron a seguir creyendo que esto no se puede detener.
F.- Estamos de alguna manera en la parte final de la pandemia, entre comillas, pero empezamos a vislumbrar la luz. Ya hay actividades presenciales o híbridas. ¿Cuéntanos sobre los proyectos actuales y lo que viene para Escena México?
H.- Estamos regresando de la pandemia, en forma ya presencial, en forma híbrida solo tenemos a un alumno foráneo, a quien agradecemos mucho que quiera estar con nosotros en estas condiciones. Pero el proyecto que está en puerta es nuestro aniversario, es el 06 de noviembre de 2021, y es uno de los impulsos para todos, realizar bien esta función y tenerla lo mejor que se pueda.
F.- Y finalmente, cuéntanos sobre su segundo aniversario, ¿cuales son las actividades que tienen planeadas y en donde podremos seguir el trabajo qué hacen?
H.- Nosotros tenemos nuestra función de aniversario el día 6 de noviembre, a las 18hrs en el teatro del IMSS(Instituto Mexicano del Seguro Social) en el estado de Querétaro. Estamos bien emocionados porque vamos a presentar cuadros que no se han visto, son completamente nuevos. Presentaremos seis cuadros de diferentes regiones, algunas son creativas, otras contemporáneas y otras folclóricas. Entonces tendremos de todo en el espectáculo, más con estos niños maravillosos que nos están impulsando a crear nuevas cosas.
F.- ¿Cómo es para los niños, una vez que han practicado, han aprendido, se han formando, tener la posibilidad de presentarse en un espacio de este tipo?
H.- Para ellos todavía es algo incierto, ellos aún no han experimentado un teatro, tanto ellos como yo estamos muy emocionados de querer ya presentarnos. Yo les he estado explicando por medio de experiencias yde estas habilidades virtuales que se tienen hoy en día, en donde ellos ya han estado visualizándose, haciadonde van llegar, eso es algo importante, ellos no se están deteniendo, ellos quieren seguir aprendiendo yseguir dando todo de sí para que salga un buen espectáculo.
F.- ¿En qué redes podemos seguirlos, para ver el registro de la presentación de aniversario, y en dónde la gente puede ir siguiendo el trabajo de la compañía?
H.- Si, vamos a seguir subiendo pequeñas cápsulas para que la gente comience a conocer nuestro trabajo, pero esperamos tener más funciones para que la gente vaya de manera presencial, ahora con las aperturas a las cuestiones culturales.
Y nuestras páginas en redes sociales son @escena.mx en Instagram, en Facebook como
@escenaméxicoqro en youtube Escena México, o al correo electrónico hektor.hernandez@outlook.com
En cualquiera de las redes podemos responder preguntas o información sobre nuestras actividades.
